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lunes, 22 de agosto de 2011

Fuera y dentro del Pais innombrable


Malena
Ni a irse ni a quedarse, a resistir, aunque es seguro que habrá más penas y olvido.

Juan Gelman

Cuando ella decidió quedarse en el país peligroso, lo hizo contra su propia voluntad. Un día antes que la sacaran como una delincuente del lugar donde trabajaba y delante de los niños que recibían clases de guitarra, había ido al cine más cercano a ver una película francesa. Era la tercera vez que lo hacía y en un horario que trasgredía la leyes impuestas por el gobierno de su País innombrable. No me pasará nada, no hay nada de malo en ir al cine, le dijo a su compañera de habitación cuando ésta le advirtió sobre las medidas que tomaría el jefe de comando si llegase a descubrirla alterando el orden.

Ella que de ahora en adelante llamaré Alejandra, tenía un corazón caribeño y universal. Había crecido en medio de artistas que le enseñaron a cruzar las fronteras sólo con la imaginación y aprendió de algún escritor que la muerte no llega precisamente con la vejez sino con el olvido. En sus 25 años de vida nunca había salido del país innombrable. No por falta de dinero ni de ganas sino más bien de suerte. El gobierno de ese país en la búsqueda de resguardar su soberanía mantenía un rígido control entre los ciudadanos. Así que viajar al exterior se convirtió en un privilegio que solo algunos podían ostentar.

La tarde en que una comisión de funcionarios públicos se trasladó hasta su casa, ubicada en un pequeño barrio cercano al mar, para informarle que había sido elegida como militante de una “misión importantísima” en el país peligroso, Alejandra estaba cantando en el bar de la esquina la canción El necio de Silvio Rodríguez.

No estoy interesada, le respondió al informante. Tengo otros planes para mi vida. La tropa dio media vuelta y se retiró en silencio. Ella dio media vuelta y volvió a subir a la tarima. Tres días después Alejandra estaba abordando el avión con destino al País Peligroso.

Mientras escapaba del edificio donde habían realizado su juicio, el mismo donde se hospedaban sus verdugos, tuvo la sensación de estar a punto de perderlo todo. Sin embargo tomó el ascensor con destino al séptimo piso para ratificar que se dirigía a la habitación de la única persona que solicitó ver para despedirse: Antonio, otro juglar quien años atrás había descubierto junto a ella las multiplicidades del amor.

Con el fin de asegurarse que no escaparía a ningún lado, el guardián de turno la puso a cargo de su hombre más fuerte. Síguela y no la pierdas de vista ni un solo momento. La advertencia fue clara pero el súbdito jamás la vio salir de la habitación porque había perdido todo contacto con la realidad viendo un partido de la Liga Italiana de Fútbol, en un televisor ubicado al final del pasillo. Cuando reaccionó, ella ya estaba saliendo del edificio y subiendo a un taxi sin saber a dónde ir.

La noticia de la deserción llegó de inmediato a su natal aldea. A su madre le informaron que se había escapado para trabajar con una familia de narcotraficantes colombianos. Asunto que años más tarde la acusada refutó alegando que para aquella época sólo había coincidido con un periodista colombiano que en el afán de enseñarle su cultura, la invitó a su casa para hablarle de la historia del vallenato y que ella en un gesto de agradecimiento le interpretó en la celebración de su cumpleaños número veintidós, tres canciones de este género: Matilde Lina, La hamaca grande y El Cantor de Fonseca.

A sus compañeros le dijeron que la condena impuesta a la joven se debía al abuso sexual cometido sobre uno de sus pequeños alumnos, mientras la mitad de los vecinos rumoraban de un supuesto escape con un amante millonario y la otra, de un trabajo clandestino y de poca reputación para una mujer promesa del país innombrable. En fin se decía una cosa y la otra. Los periódicos y la televisión afirmaron que ella ya estaba en la capital del País Enemigo. Traición a la patria, Diversionismo ideológico, No siempre el hijo pródigo regresa a casa, fueron los titulares más ocurrentes.

Era un hotel pequeño y oscuro donde Alejandra se escondió, gastando el poco dinero que llevaba consigo. La única ropa con la que contaba era la que llevaba puesta. La primera noche de su huida, se fumó completa la caja de cigarro que alguien le regaló poco antes de saber el precio de su error. Debe regresar al país innombrable hoy mismo a las 5:45 de la tarde. No podrá usted salir del País innombrable el resto de su vida ni tampoco ejercer su oficio. Creo que su trova empieza a trabarse, señorita. De modo que, la joven ingresó desde ese mismo día en que escapó, a una larga lista de indocumentados, de una nación que se autoproclamaba seguidora del lema: libertad, Igualdad, fraternidad.

El gobierno del país peligroso, a petición del país innombrable y para resguardar las buenas relaciones con éste, prohibió cualquier tipo de contacto de instituciones del Estado con la desertora. A su vez el servicio de inteligencia del país innombrable impidió la salida de los padres de ella al exterior y no contentos aún con esa decisión sus teléfonos fueron intervenidos por si se les ocurría comunicarse con la primogénita.

Un día de julio, bajo una lluvia inclemente, una comisión enviada por el nuevo gobierno del país innombrable la encontró trabajando como maquilladora de muertos en una funeraria. La habían buscado durante 15 años en todos los rincones de los países que componen el tercer mundo. En todos los miserables pueblos de un continente hambriento. En los suburbios que han crecido en las afueras de las capitales de la moda. Pero ella siempre estuvo ahí, solo a tres kilómetros del edificio donde fue dictada su condena.

Vuelva a nuestro país, que es su país. Le dijo con voz de mando el jefe de la comisión. Nuestro Presidente le envía disculpas oficiales por los errores cometidos en el pasado.

Ella que jamás estuvo esperando aquella visita ni mucho menos con aquel propósito interrumpió de manera brusca su oficio para mirarle fijamente los ojos al interlocutor. De pronto sintió una opresión en el pecho como si esta vez empezara a morir de verdad y no pudo reprimir la tentación de cantarle:

Me vienen a convidar a arrepentirme

Me vienen a convidar a que no pierda

Me vienen a convidar a indefinirme

Me vienen a convidar a tanta mierda

miércoles, 20 de enero de 2010

Performance, Creacion de todos.



Este 11 de enero los integrantes de IIAVE, Teatro de los Invisibles en digno honor al Maestro Alberto Ravara presentó un performance con poemas, música y movimientos danzarios, lo que no simplificó la teatralidad como muestra de la creación del joven elenco que encabezado por Ravara estará desarrollando disimiles proyectos en las comunidades y centros culturales en este año Bicentenario.
Fotos: Jonathan Manzano

Presentación de títeres en las comunidades




El proyecto Theatron ademas de su trabajo en las aldeas universitarias ha deplegado una serie de funciones en los barrios de Caracas, con adaptaciones de cuentos y títeres para toda la comunidad.

viernes, 21 de agosto de 2009

El Teatro San Martin de Caracas presenta la obra“Passport” en el 14° Festival Mundial de Teatro en Mónaco


El Teatro San Martín de Caracas (TSMC) viaja esta semana al 14th Mondial du Theatre de Mónaco, evento que cada cuatro años se realiza en el Principado y que reúne a grupos teatrales de todo el mundo.

Para este 14vo Festival Mundial de Teatro, el TSMC envía su aclamada producción “Passport”, de Gustavo Ott, con los actores Rubén León, David Villegas y Verónica Arellano, bajo la dirección de Luis Domingo González. Las funciones de “Passport” en Mónaco serán en la Salle Princess Grace de Montecarlo, el Domingo 23 y el Lunes 24 de Agosto.

Anterior a estas presentaciones, el Sábado 22, el dramaturgo venezolano, Gustavo Ott, junto al Actor y Director Rubén León, darán una charla sobre el Teatro Político Venezolano, además de un Taller sobre las técnicas actorales y dramatúrgicas desarrolladas en el TSMC.

El domingo 23, la actriz venezolana Verónica Arellano y el actor David Villegas darán, por su parte, un taller actoral sobre la “velocidad en escena”, tecnica desarrollada por los de Caracas y que tendrá como alumnos a integrantes de los grupos invitados a este festival.

El Festival Mundial de Mónaco reúne en esta oportunidad a 24 grupos de los cinco continentes y es considerada

como la muestra más importante de Teatro de Comunidad en todo el planeta. Destacan en esta edición del Festival Mundial de Mónaco la presencia de agrupaciones como el Dokumentartheater de Berlín; el Lieder Theatre Company de Australia; el Marabout Theatre de Kinshasa; los Ylioppilasteatteri de Finlandia; el Pasvalys Theatre de Lituania; el Kasai & Bungeiza de Japón y en especial la Kompania Theatre de Budapest con su montaje de «Roméo et Juliette». Paralelamente a las funciones y talleres, se realiza además en el Principado el Congreso Mundial de Teatro, que reúne a creadores y gerentes del teatro de comunidad en todo el mundo. El TSMC es pionero en Venezuela en el teatro de comunidad.

Por su parte, “Passport” , que tuvo una tercera temporada en Caracas durante el mes de junio, ha sido galardonada con el PREMIO FESTIVAL DE PRAGA “Mejor Espectáculo” (Rep. Checa, 2005) y el PREMIO FESTIVAL DE YAKUMO (Japón, 2007 Mejor Actriz,).

La pieza cuenta el viaje kafkiano de una mujer a la que todos sus intentos de comunicación son respondidos por una pesadilla de desconfianza y confusión. Esta obra, que evoca un “equívoco risueño en un absurdo brutal” y que ha sido considerada como “teatro político y lírico: una metáfora de Venezuela” ha sido presentada en Madrid, Estonia, Miami, Los Ángeles, Buenos Aires, Tijuana, Ensenada, Tecate, Mexicali, Dublín, Santiago, Pto Montt, Valdivia, Ancud, Praga, Berno, Ostrava, Huesca, Estonia, Vigo, León, Santander, Jaén, Colombia, Copenhague, Ribe, Arthus, Hurdum, Japón, Mexico DF, Mar del Plata, San Juan, Manizales y Antofagasta, entre otras ciudades, siendo esta la primera vez que es mostrada en el Festival Mundial de Mónaco.

El grupo venezolano en representación lo integran, además de los actores Rubén León, Verónica Arellano y David Villegas, el dramaturgo Gustavo Ott.


Fuente: Teatro San Martin

Tomado de Corneta.org

jueves, 6 de agosto de 2009

Bogotá celebrará "Pura Palabra 2009": Festival de Cuenteros

por Maie López

Del 11 al 17 de agosto volverá a celebrarse en Bogota la 5ta edición del festival de cuenteros “Pura Palabra 2009 “. Colombia se llenará de narradores que trasladaran al público a un mundo mágico e imaginario que solo ellos conocen.

Con cuentos para todas las edades, el evento organizado por la Universidad Pedagógica Nacional (UPN) y la Corporación Chaquen con el apoyo de la Secretaría Distrital de Cultura, Recreación y Deporte, pretende recuperar espacios para la narración oral desde la poética y estilo propio de estos artistas. Para esta quinta versión se rendirá homenaje a los mejores cuenteros del mundo unidos a trovadores, escritores y actores, quienes también cuentan sus historias.


En esta ocasión participaran grandes expertos como Freddy Ayala y Carolina Herrera. Por supuesto, para no perder su carácter internacional, estarán también en el evento Inés Grimland de Argentina con sus cuentos con sabor a tango y Ury Rodríguez el más premiado de los narradores de Cuba. La función especial de apertura será el 11 de agosto a las 7 p.m. en el Centro Cultural Gabriel Betancourt Mejía de la UPN con la narración de Harún y el mar de las historias, a cargo de Juan Carlos Grisales.


La oralidad en los últimos 10 años ha ocupado en el mundo excelentes espacios y públicos, calificándola por su calidad y persistencia en otra arte dentro de la escena. En Latinoamérica por la necesidad de comunicación, unión, y tradición se organizan los mejores congresos, eventos y festivales para que los cuentos nunca falten, así desde nuestros ancestros hasta la actualidad se propaguen y den su mirada creadora.


En sus inicios Pura Palabra fue un encuentro donde los cuenteros se reunían compartiendo estilos, formas e idiosincrasia de los países, ahora es un espacio con personalidad y compromiso para exponer lo mejor de la cuenteria americana, además de ser uno de los mas importante festivales de la narración oral en el continente.

Durante 4 días la oralidad tomará áreas como el Festival de verano de Bogotá, café Terra bar, Trasmilenio entre otros. Entonces será la palabra misma quien de la última palabra.

martes, 4 de agosto de 2009

Obra teatral Mariana recibe menciones especiales en Margarita


La obra teatral Mariana, de José Ramón Fernández, y con montaje de las compañías venezolanas Estival Teatro y Codarte, de Maracay, y Cuarta Pared, de Caracas, recibió tres menciones especiales en el 7º Off Art Festival de Margarita, celebrado en la ciudad de Juan Griego, Nueva Esparta, entre el 25 de junio y el 5 de julio.

Dirigida por el dramaturgo Juan Martins, Mariana es una recreación de Mariana Pineda, del español Federico García Lorca, sobre la heroína española que luchó por la causa liberal en el siglo XIX, y que fuera ejecutada en Granada el 26 de mayo de 1831 —a la edad de 26 años— por el método del garrote vil, un collar de hierro que, por medio de un tornillo, presionaba el cuello del reo hasta romperlo.

La versión de Fernández se enfoca en el momento del encarcelamiento de la heroína y es protagonizada por la actriz aragüeña Mirla Campos, cuya amplia trayectoria le ha valido diversos reconocimientos, y quien ahora recibe mención especial como mejor actriz por este trabajo. Igualmente, la obra obtuvo menciones especiales por su ambientación escenográfica y por el diseño de iluminación. La iluminación y sonido es de Víctor Quiñones y la asistencia de dirección de Mariozzi Carmona.

El Off Art Festival de Margarita se realiza anualmente en el Complejo Cultural Teatro Simón Bolívar, de Juan Griego, y en él participan creadores en las modalidades de teatro, instalación, performance y artes de la imagen y el espacio, con obras y ejecuciones unipersonales.

Fuente: Estival Teatro-Letralia

jueves, 30 de julio de 2009

¿Sobrevivirá el teatro de calle en Venezuela?

Colectivo Luz de Luna


Por: Maie López y Crystina Martín

Existen varios conceptos para un teatro que traspasa las salas y los espacios convencionales, y se dirige a plazas, parques, fábricas, comunidades, en fin, a la calle. A partir la década de los 70 en Latinoamérica se comienza a realizar esta modalidad, llamándola, Teatro de calle, Teatro callejero y por ultimo Teatro comunitario, esto se debe a que aborda al público de una manera directa y espontánea con sus problemáticas, con temas sociales propios, sobre todo, sin necesidad de recursos técnicos.

Esta actividad artística exige de una atención y valoración particular para su permanencia en el tiempo, una definición concreta dentro de las políticas culturales y más aún, la integración de los artistas mismo quienes en ocasión la ven como un arte menor. Es la calle; escenario natural donde confluyen lo cotidiano con el arte itinerante, donde los actores se mueven con soltura en un diámetro gigante de 360 grado, los obliga a la constante creatividad, y sobre todo a estar informado por su público y su contexto.

En algunos países latinoamericanos por citar a Cuba, Colombia y Brasil poseen agrupaciones que apoyan, promueven y buscan alternativas para el desarrollo del teatro de calle en todo el continente, podemos mencionar: Mirón Cubano, Teatro Callejero Andante, Colectivo Luz de Luna, o Nuestra Gente. Estos grupos, entre otros, son los mayores exponentes y defensores de lo referente al futuro del Teatro Callejero.

En Venezuela actualmente son pocas las agrupaciones oficiales que se dedican hacer este teatro tan necesario para la transformación de un país. Por lo que cabe destacar iniciativas como las del grupo Escambray, parte de Cultura Corazón Adentro-Misión Socialista, pero que además ha tenido temporada en varios espacios de la capital venezolana.

El grupo Theatron que viene realizando un trabajo permanente en las universidades, y otros espacios en la ciudad de Caracas, se ha tomado la tarea de honrar a este milenario arte y convocar a los juglares modernos, titiriteros, trovadores, a que invadan todos los espacios posibles merecidos o no, que a su vez se haga sin fines lucrativos recordando que es un factor de alta incidencia para el mejoramiento humano.

Indudablemente el teatro de calle tiene un impacto directo dentro de lo social, en dibujar nuestro imaginario colectivo. Una política cultural de apoyo, e iniciativas de nuestros propios creadores permitirán el establecimiento e innovación de esta práctica.


http://www.corneta.org/no_56/corneta_el_teatro_de_calle_en_venezuela.html

jueves, 16 de julio de 2009

"MARGARITAS PARA LOS CERDOS" EN EL TEATRO SAN MARTIN


Sala Textoteatro.
De Domingo Palma.
Dirección Jennifer Morales.
Horario ESTRENO: Del 17 de Julio al 9 de Agosto/ Viernes y Sábados 8pm. Domingo 6pm..

[-] Ficha

SOBRETABLAS DE VENEZUELA

Lucía………………………….....Paola Baroferre
Pilar………………………………Celma Rojas
Blanca…………………………….Maigualida Gamero
LEWINSKI……………KAORU YONEKURA-DAVID FERNANDES
Diseño de Iluminación: Jennifer Morales
Diseño de escenografía: Paola Baroferre
Diseño de Vestuario: Paola Baroferre
Coreografías: DAVID FERNANDES